Apresentação

A presente ação visa responder à necessidade de formação contínua específica para docentes do Ensino Artístico Especializado da Música e Educação Musical, promovendo a reflexão sobre práticas pedagógicas transversais às diferentes áreas instrumentais, vocais e teóricas. O ensino artístico caracteriza-se pela constante articulação entre prática performativa e desenvolvimento pedagógico, exigindo atualização contínua ao nível das metodologias de ensino, estratégias de motivação, avaliação e desenvolvimento artístico dos alunos. A ação integra-se nas atividades do Festival Internacional de Guitarra de Aveiro, utilizando concertos, masterclasses e momentos de reflexão pedagógica como dispositivos de observação e análise crítica de práticas educativas e performativas. Embora o festival tenha como eixo artístico a guitarra, os conteúdos da formação centram-se em processos pedagógicos aplicáveis aos diferentes grupos disciplinares do ensino da música. A observação estruturada de contextos performativos e pedagógicos permitirá aos docentes desenvolver competências de análise crítica, reflexão didática e transferência metodológica para os respetivos contextos profissionais, reforçando a qualidade das práticas educativas no ensino artístico.

Destinatários

Professores dos Grupos M02, M03, M05, M06, M11, M12, M13, M23, M24, M25, M28, M29 e M32

Releva

Para os efeitos previstos no n.º 1 do artigo 8.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores, a presente ação releva para efeitos de progressão em carreira de Professores dos Grupos M02, M03, M05, M06, M11, M12, M13, M23, M24, M25, M28, M29 e M32. Mais se certifica que, para os efeitos previstos no artigo 9.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores (dimensão científica e pedagógica), a presente ação releva para efeitos de progressão em carreira de Professores dos Grupos M02, M03, M05, M06, M11, M12, M13, M23, M24, M25, M28, M29 e M32.

Objetivos

Analisar estratégias pedagógicas aplicáveis ao ensino artístico da música; Desenvolver competências de observação crítica de práticas performativas e pedagógicas; Refletir sobre a relação entre pedagogia, técnica e expressão musical; Identificar metodologias de ensino transferíveis para diferentes contextos disciplinares; Promover a articulação entre prática artística e prática letiva; Reforçar estratégias de motivação, comunicação pedagógica e avaliação formativa; Aplicar os conhecimentos adquiridos no contexto profissional dos formandos.

Conteúdos

A presente ação estrutura-se em torno da observação orientada, análise crítica e reflexão pedagógica sobre práticas artísticas e educativas desenvolvidas no contexto do Festival Internacional de Guitarra de Aveiro. 1. Sessão de Enquadramento Pedagógico Apresentação dos objetivos da ação; Definição de critérios de observação pedagógica; Estratégias de análise de práticas performativas e educativas; Transferência didática entre diferentes áreas musicais. 2. Observação de Masterclasses e Cursos de Aperfeiçoamento Musical Observação de estratégias pedagógicas relacionadas com: comunicação pedagógica; desenvolvimento técnico e expressivo; processos de feedback e correção; motivação e autonomia artística; adaptação a diferentes níveis de aprendizagem; preparação performativa. 3. Observação e Análise de Concertos e Performances Reflexão sobre: relação entre performance e ensino artístico; construção interpretativa; presença em palco e comunicação artística; impacto da performance no desenvolvimento dos alunos; articulação entre técnica e expressão musical. 4. Participação em Debates e Momentos de Reflexão Discussão de temas relacionados com: metodologias do ensino artístico; avaliação formativa; inovação pedagógica; ensino individual e coletivo; desafios contemporâneos do ensino da música. 5. Reflexão Crítica Final Elaboração de uma reflexão escrita individual sobre: práticas pedagógicas observadas; transferência das aprendizagens para o contexto profissional; articulação entre pedagogia e performance no ensino artístico.

Metodologias

A ação desenvolver-se-á através de sessões presenciais de enquadramento pedagógico, observação estruturada de masterclasses, concertos e práticas performativas, participação em momentos de reflexão e debate, bem como elaboração de uma reflexão escrita final. A metodologia privilegia a observação crítica, a análise reflexiva e a transferência didática das estratégias pedagógicas observadas para os diferentes contextos profissionais dos formandos. Os participantes serão incentivados a relacionar os conteúdos observados com as respetivas práticas letivas, promovendo a partilha de experiências e a construção de conhecimento colaborativo.

Avaliação

Aplicação do determinado no regime Jurídico da Formação Contínua de professores, Decreto-lei nº 22/2014, de 11 de fevereiro, conjugado com o Despacho nº 4595/2015, de 6 de maio e com o “Regulamento para Acreditação e Creditação de Ações de Formação Contínua. A classificação de cada formando será realizada na escala de 1 a 10 conforme indicado no Despacho n.º 4595/2015, de 6 de maio, respeitando todos os dispositivos legais da avaliação contínua e tendo por base a participação/contributos e o trabalho final individual elaborado pelos formandos.

Bibliografia

HALLAM, S. (2006). Music Psychology in Education. London, Institute of Education, University of London.SWANWICK, K. (1999). Teaching Music Musically. London, Routledge.ØRGENSEN, H. (2004). Strategies for Individual Practice. Oslo, Norges Musikkhøgskole.DAVIDSON, J. W. (2012). The Music Practitioner: Research for the Music Performer, Teacher and Listener. Farnham, Ashgate.MILLS, J. (2007). Instrumental Teaching. Oxford, Oxford University Press.

Formador

Hugo Luís de Sousa Monteiro Simões

Cronograma